韓國音樂劇 - 伊麗莎白 (Elisabeth) - 旅遊

看了上一篇版友的心得，發現自己對這齣音樂劇也有不少想講的，
所以借個標題來寫一篇新的。

時間：2018/11/28 下午3:00
卡司：
Elisabath:申榮淑
Der Tod:鄭澤運
Luigi Luncheni:朴康賢
Kaiser Franz Joseph：閔永基
Erzherzogin Sophie：李素有
Erzherzog Rudolf：崔佑赫

附上卡司表~
https://i.imgur.com/AE1ZbdQ.jpg

在選擇場次方面，主要是為了鄭澤運去看的，所以死神無痛選擇XD
本來是想看玉珠鉉版的伊麗莎白，不過時間搭不上而作罷，
其他演員我也不太了解，就選了一個時間比較ok的場次。

以下就兩個部分來說說我的感覺。

演員、角色

先說說申榮淑，這部分應該會是我說得最多的。
一開始Sissi出來的時候，覺得她的聲音有點「假」，有點像卡通角色的聲音。
隨著劇情的推進，才發現這是她詮釋角色的方式(請接受我失敬的一跪!!
申榮淑利用聲音的轉換來詮釋伊麗莎白人生中(至少)三種不同的年齡與心理狀態。
Sissi的少女時期是天真、快樂而不受拘束的，所以聲音的表現是小女孩般的。
結婚以後，因為受到婆婆的控制，Sissi過得並不快樂。
而內心仍嚮往著過去的Sissi,這時候不論是生理還是心理都處於人生中的過渡時期，
申榮淑所表現出來的歌聲，除了稚嫩的嗓音外，還帶有一絲感性。
隨著人生的歷練越來越豐富，遭逢的變故也越來越多，
此時伊麗莎白的嗓音已完全轉換為成熟且帶著哀切。
因為在現場對這聲線的轉換很有感，所以對於這位伊麗莎白蠻讚歎的！

澤Tod的部分，我怕我粉絲濾鏡開太重，就不多加著墨XD
只稍微講一下Leo的詮釋方式。
在Sissi決定結婚後，可以明顯感受到Tod的氣憤，此後幾次Tod與Sissi的對話，
大部分是以生氣的模式表現。
我覺得Leo的「生氣」不是屬於太外放，而是有點咬牙的那種。
然後死神這角色，專情是專情啦，但是真的很恐怖情人誒！人家不跟你走還勾勾纏XD

再來是魯契尼，不得不說這選角真的是選得太讚了！
我在現場完全可以感受到他的群眾魅力，而且不知道為什麼，
輪到朴康賢唱的時候，我都有種身在他演唱會現場的感覺XD

其他角色的部分，李素有真的蠻有魄力的，
在叫兒子要「冷靜地」那聲音裡存在的就只有「冷酷」二字。

還有小魯道夫初登場的時候，我心裡驚呼了一下，
真的太可愛了！尤其是在床上呼喊媽媽的時候，勾動我滿滿的姨母心///
小演員在聲音的詮釋上比較直，但就是能引發憐憫。

另外，死神的嘍囉(?)們也很棒！
我最喜歡的一幕是(不知道有沒有記錯)死神在教唆大魯道夫那裡，
嘍囉們帶著死神到處跑、到處撒野(?)把死神登場的場面撐得很足。

整體設計

背景是兩個伊麗莎白背對背的剪影，我想之所以設計成伊麗莎白應該只是好看XD
但我喜歡那兩個洞的設計，它加深了舞臺的視覺深度，
讓演員不只從舞臺兩側進出，也有前後進出的感覺(但實際還是兩側)

舞臺的轉盤部分，大概是我第一次看音樂劇有這種設計，所以還不覺得膩，
不過《伊麗莎白》真的是把轉盤發揮得淋漓盡致XD
我喜歡轉盤的理由，是它增加了舞臺的流動性。
除了演員可以在轉盤上盡情跑跳外，讓我覺得轉盤真是讚的一個畫面是，
伊麗莎白為了悼念兒子而放船，船隨著轉盤移動到舞臺後方，
搭配著伊麗莎白背板，消失在後方，真的像是飄到遠處一般。

關於舞臺場景的設計，我印象最深刻的一幕是小魯道夫在床上呼喊媽媽時，
背景的那片窗戶，突然有一道流星劃下，
那時候我還以為是眼花(因為坐在後排XD)，下一秒澤Tod就出現了。
以流星來提示死神降臨這樣的一個細節就這樣留在我心裡了。

化裝方面，上半場結束時的最後一幕，最令我為之震撼。
依麗莎白以一襲正裝出現，背景搭配她的畫像，那氣勢之強大，彷彿是畫中人再現。
(當然這邊也有演員的加成效果)


寫在最後：
雖然是以追星之名去看的，一個多月過去了，餘韻仍存在著，這齣音樂劇真的值得去看。

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